工作中的你穿着什么样呢？土土的样子会被认为没礼貌，太过时髦会被误认为不专业。大多的职业服装往往无趣、又没有设计感。竟然有人，以各种职业为灵感，为一个“理想职业”创造出“梦想的服装”,时髦到飞起...

小时候幻想长大后成为什么样的人？穿什么样的衣服，做什么样的工作，走什么风格。大概，和现在的你不太一样。

如此热爱工作的你：也许是一个职场新人，毕业第一年，带着小小的理想加班到半夜；也许是个职场老鸟，毕业十年，很多年没见过下午六点的落日。

但是工作却和想象中差距甚远。

于是，开始怀念，怀念小时候的理想。想成为一个杂货店售货员，每天都和各种零食在一起；想成为一个电影放映员，这样每天的工作就是看电影；想成为一个印钞员，（后面的真没多想……）

现实中的我们做着和小时候的梦想八竿子打不着的行业，偶尔还会怀念小时候的向往，穿着职业装，做着理想的职业……

▲在森林里过着安静生活的邮差先生。——2013AW“空想便”

▲穿着白色外套为小镇粉刷颜色的街画家少女。——2014SS“街画家”

▲对每日所穿衣服怀有敬意的洗教师和染教师职业是服装“染色工”。－－2015SS“染教师”系列均为植物染色

▲ 以三个大盗贼为灵感，盗取植物颜色的“采花大盗”。——2016AW“参縞衣”

▲紫阳花盛开的雨季，是跳着舞蹈召唤雨的“雨祭司”——2017SS“雨祭司”

职人追求

真的有 “时髦“职业装

不论做什么工作，都认真到不行，这就是日本的“职人精神”。职人们将自己从事的手工艺事业作为自己的人格寄托，知行合一，从一而终。

▲  纪录片《寿司之神》的经典台词让小编倍感惭愧

提到日本职人脑海中会浮现什么画面？

日剧《失恋巧克力职人》松本润饰演的巧克力职人对巧克力制作严谨一丝不苟精进求精的严肃形象。

亦或是穷尽一生磨练技能的“寿司之神”小野二郎。职人精神是日本民族精神的缩影，脚踏实地且不失进取的决心。

对工作的苛求往往是他们留给大家的印象，而提到他们每日工作所穿着的衣服似乎鲜少有人关注，“千篇一律”，“经久耐脏”是大众为工作服贴上的标签。

日本设计师玉井健太郎（以下简称玉井）却并不这么认为，工作服之外还存在更多可能性。

前面我们所看到的那些时髦的“职业服装”就来自日本设计师玉井健太郎。

▲ 设计师本人玉井健太郎，毕业于伦敦圣马丁艺术学院

从小接受西方教育，并在伦敦圣马丁完成服装设计学习的设计师玉井，他的职业偶像却是日本民艺文化的创始人“柳宗悦”，深受职人文化影响。

所以，他以热爱工作的人为灵感，设计出各种时髦又耐穿的“职业装”。将日本“职人”的精神体现在日常服装的设计上——自然有着讲究的质感，天然的面料。有着极高的实用性和舒适度。

▲ 身着自己品牌ASEEDONCLOUD的玉井健太郎

喜爱绘本的设计师玉井，除了邮差、园艺师这样真实存在的职业，还幻想出一些有趣的职业，配上自己写的小故事，便成了每一季服装系列的主题。

品牌名称ASEEDONCLOUD是a seed on cloud（云端的种子），这也是设计师玉井幼稚园时画的绘本的名字。

▲ 设计师玉井幼稚园时期的绘本《云上的种子》，述说了一颗种子为了落在云上，历经了种种冒险并最终开出了花朵

如果你拥有了一件ASEEDONCLOUD的衣服，不要浪费了设计师的心思，记得找一下藏在每件衣服标签里面的植物种子，试着在土地里种下它会开出什么样的花来呢？

▲ 打开品牌主页，就会看到小镇上目前全部的居民

以职人服为基本形态，在严谨的态度之下，设计师不仅给我们带来了时髦的服装，更创造出有一个奇幻异想世界。

设计师玉井说他想象这些不同职业的人都是住在同一个小镇上。最初，第一季的时主页上只有一个人，随着每一季新的服装系列的完成，入住到这个小镇的职人也不断增多。以下小编来挑选几个系列且听听它的故事。

2018年春夏物语

—“影芳师”—

▲ 所有职业名称都是玉井幻想出来并自己创造的词汇

玉井以18世纪法国的拾荒者为灵感，拾荒者作为当时法国的一种职业而存在，他们会将回收的废品再分类，将可利用废弃品送到工厂制作成纸张。

这点深深启发了玉井，我们现在看到的18年系列“影芳师”是玉井幻想的拾荒少年的形象。

▲ 设计没有华丽复杂的颜色，对质感和细节却拿捏的十分到位

▲ 无拘无束的剪裁，使穿着者没有束缚感，适合日常穿搭

这个世界不断有新的东西出现，

但“影芳师”将人们不要的物品收集起来，

用丢弃的废布等回收制成纸张，

并用这些纸张记录下被丢弃的故事，

传达给以后的人。

▲ 简洁大气的线条，是对高质感和上乘工艺的坚持

“道具不是为了丰富人的生活，

道具是为了丰富人的心灵”

这一季的服装，

讲述了一个关于相信这句话少年的故事。

2017年春夏物语

—“深记露”—

设计师玉井幻想了和回忆有关的“深记露”这个职业。这对夫妇的工作是唤起人们已经忘却的珍贵回忆。

问到“深记露”的“露”是什么意思，玉井说“回忆”有时如甘露般喷涌而出，而有时又如朝露稍纵即逝。

▲ 褪去职业服装硬朗粗犷的一面，保留下部分功能和细节

人生某一个特定的时刻，

潜移默化中，

深深成为你生命的一部分，

虽然我们已经可能记不清。

如果没有它，

我们甚至无法想象自己的人生。

采用舒适的面料，

便于工作生活的人性化设计，

使得时装拥有了和工作服一样的实用性

袖口等细节的处理，

更体现出日本职人的严谨精神。

▲ 不论什么样的设计风格，耐磨实穿的本质不变，传达出衣服的珍贵

2014年秋冬物语

—“少年场”—

“少年场”这组奶奶们的照片算是在日本国内外最广为流传的一组了，ASEEDONCLOUD的服装很容易让人联想到19、20世纪老照片的美感，这次的故事也是由老照片引发的“一段风波”。

矿工每天做梦

在山里开矿时挖到金子。

没有挖到过金子，

有一天却挖到了一个时间胶囊。 

让人气馁的是

时间胶囊里面只有

并不认识的少年学生们的老照片。

但矿工们家里的奶奶们却十分兴奋。

心里一边憧憬着照片中的形象，

一边模仿照片里的少年

做出差不多款式的衣服。

▲ 下课后聚在墙角看小人书的我们，大概也是这幅光景

穿上自己手作的学生服，

仿佛回到少年时代刚开学的那个午后。

▲ 齐膝裙的背带裙，校服色的短外套展现出“无龄感”

设计师希望构筑人与服装长年相处的关系，

而设计了这个系列，

以学生服为原型，

无论是少年时代还是变成了爷爷奶奶，

都可以安心穿着的服装。

2017年秋冬物语

—“服育师”—

2010年品牌创立之初的第二个系列“服育师”，虽然并没有保存太多资料，但却是对于ASEEDONCLOUD来说却是意义重大的一个系列。

“服育师”顾名思义即是“养育服装”的人，可以说是明确了整个品牌对做衣服的风格与态度。(ps:“服育师”系列开始在每一件衣服的标签里放入种子)

在小镇上住着一个“种衣服”的集团，

这一群人被称作“服育师”。

他们分工明确，

有为衣服“播种洒水”的人，

有丰收时节“收割”衣服的人，

有熨烫洗涤衣服的人，

有将培育好的衣服送到人们手中的人，

还有将衣服的破损处悉心“修补”的人。

“服育师”整个系列，

以传统制服的红、蓝、白为基础色调，

使用苏格兰针织与印度土布等天然素材，

讲究服装的功能性。

从工艺细节到面料可以看出设计师，

对于服装与穿着人之间关系的思考。

我们身上穿的这件衣服它的“服育师”是谁呢？

它经历了什么样的过程来到我们手中呢？

如果有机会去东京，你可以在位于表参道找到ASEEDONCLOUD物语中的职人服装店。挑选一个你喜欢的职业，或者一件适合自己的单品。

店名HABERDASHERY是美国古语“乡村里的洋服店”的意思。店内除了当季新款服装外，还精选世界各地的日常服品牌和杂货，充满手作温度。

在这里你可能看不到最先端的潮流趋势，但可以找到最适合自己表达方式的日常之物。

HABERDASHERY (表参道店)

Location：東京都渋谷区神宮前5-12-1 マハール表参道 102  

Tel : 03-5774-1760  

open ：11：00～20：00

web：haberdashery.co.jp

(本文图片来自于ASEEDONCLOUD及网络）

编后记

/

我们在新宿的一家茶泡饭小餐厅，

对玉井健太郎先生进行了简单的采访，

他说到希望自己的设计，

可以努力构筑一种衣服与穿着它的人之间，

朝夕相处，长久持有的理想关系。

人如衣，衣如人，

大概人与人之间相处的正确关系也是如此吧。

环保｜自然｜简单｜健康

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