桥本不二子的花草水彩画，总会让人在看到的瞬间不由得觉得是写真，因为画面如此真实细腻、分毫毕现。描绘的对象都是花草，绿色基调清爽又安宁，使人印象深刻，彷佛真实的花草就在眼前。
这些花草给人十分真实的感受，清新迷人，只是看着就令人神清气爽。那么，是如何达到这样的效果的？原来，人类的眼睛和相机只有一个焦点，但是绘画里可以有多个焦点。绘画的时候，画家为了刻画出真实感会画出多个焦点。这样无论你看到哪里都会有一种对焦的感觉，产生和照片一样的真实感。
桥本不二子从事花草水彩画已经三十年了。1935年出生的她，今年已经80岁了，但是看起来相当年轻。她在50岁之后，孩子们都长大成人了，才真正投入绘画创作中。现在轻井泽有个人工作室，每年10月都会在丸之内总店画廊举办个人画展。
虽然现在桥本已经成为了非常有名的画家，但是最初的时候经济非常困窘，他画的也都是原野上生长的野草。现在看来，那些技法并不高超的画作却是她创作的原点，可以清晰地看到最初的艰辛和努力都变成了成长的积累。
随着她的画作在世界范围内传播，爱好者增多，作品的价格也在上升。这样一来绘画交易商就希望可以把她的画作买到更高的价格。但是，桥本断然拒绝了。她希望即使并不富裕的平民可以买到她的作品，因此，无论多么出色的作品她也设置了价格上限，在那个价格以下销售。
虽然到现在为止，桥本已经画了大量的花草，对许多植物都了然于心。但是她每次作画时依然把花草置于眼前，一边看一边画，无一例外。花瓶里的植物会随着时间变化产生变化，看着照片作画会更容易，但是失去了观察这种变化的可能。“只凭想象作画容易变得随意，恐怕只有置于目前，才能真正在画中注入那个时刻花的气息、姿态、生命力与魅力”，怀着这样的想法，桥本一直坚持着自己的创作。
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