当我们在谈论城市的建筑与空间设计时，早已不再局限于基本的生存需要。从1980年威尼斯双年展成立专门的建筑部门，到由建筑师Richard Burdett于2006年提出“设计民主和可持续的城市景观”……在愈发紧张的环境与社会议题下，找寻更具包容性、社区性的建筑形态，或许也源于城市发展至今所导向的问题——到底，什么样的建筑才算“有效”？

什么样的建筑才算“有效”？

在印第安语中，“芝加哥”这个名字意味着野地。1871年的一场大火，烧毁了这座城市将近1/3的木质建筑，却催化了野地之上少有的重生。现在它是建筑之城、芝加哥学派的诞生地，也是“现代建筑史”上浓墨重彩的一笔。

只不过，当我们在谈论城市的建筑与空间设计时，早已不再局限于基本的生存需要。从1980年威尼斯双年展成立专门的建筑部门，到由建筑师Richard Burdett于2006年提出“设计民主和可持续的城市景观”……

▲100年前的大火让芝加哥大部分核心区化为“平地”。为了安全与效率，当时的建筑师们果断选择了高层、铁（或钢）框架，大窗，箱式结构作为材料与建筑手段，也让芝加哥成为当时第一个建造钢铁结构的建筑的城市。

作家、城市研究专家Charles Montgomery在《快乐城市》（Happy City）一书中写道：“当郊区零售商们逐渐占领城市中心区，越来越多的精品小店、夫妻铺子被空荡、冰冷的空间取代，这些空间正在快速剥夺城市街道的生机与活力。”与此同时，在愈发紧张的环境与社会议题下，找寻更具包容性、社区性的建筑形态或许也源于城市发展至今所导向的——到底，什么样的建筑才算“有效”？

作为“北美最大的当代建筑、艺术和设计展览，致力于通过独特的展览和公共项目，建立建筑和城市化的国际论坛”，延续了芝加哥学派精气神的CAB（Chicago Architecture Biennial，芝加哥双年展），或许可以回应这一问题。

▲瑞士Manuel Herz Architects建筑师事务所为此次CAB创作的涂鸦作品，位于北劳恩岱尔中央公园剧场内。建筑立面重裹起的彩绘涂鸦，唤醒了人们记忆深处对街区的印象。

在今年以“有效之城”为主题的双年展上，15个呈现于城市不同场景下的干预装置，借共享与共治之名，探索在城市闲置区域内公共空间存在的可能。

比如，坐落在El Paseo的装置项目“覆盖网络”，运用大面积的地面绘画，促使游客延伸思考并推测“涂鸦”作为这一社区的资源未来的用途。这个临时装置借以试探传统城市规划中的“边界”与道理的使用权，探索建筑如何同时兼具影响力与开放度。而除了社区与场地协作设计的建筑项目以外，展览中还以工作坊、演讲、讨论、表演等活动形式呈现。

▲（上）Outpost Office的“覆盖网格”装置；（下）SOM建筑事务所与密歇根大学Taubman学院共同打造了一座木材展馆，其选用的空间压层木材（SLT）可以优化传统构架并减少了46%的木材消耗，而展馆本身也被用于当地一所学校的室外教育场地。

芝加哥人、美国城市规划师Kevin Lynch曾经说过：“道路、边界、节点、区域、标志物，是构成城市形象的5个元素。”在他看来，任何特定城市的公众形象都是许多个人形象的重叠。因为组成这5个元素的正是生活在城市里的人们所界定的，而由此而来的建筑空间，也代表着城市的公众形象。就像今年芝加哥双年展策展人David Brown所说的，“或许最有效的城市建筑，是人人皆可参与的设计。”

▲2021年芝加哥双年展上的“街区派对”装置，灵感源自一年一度、拥有悠久历史的“芝加哥街头派对”。

而此次双年展的重点，便是关注居住者与城市的关系，让更多人参与到所生活的城市的设计当中，当城市的闲置区域可以转换为更有利用价值、可利用的公共空间时，建筑才算真正地融入到城市的社区当中。

当我们塑造建筑物时，建筑物也在塑造我们。

人人皆可参与的城市设计

在未来，一个人人皆可参与的建筑设计形态会是什么样的？或许，从以下几个代表性建筑双年展中，我们可窥得一丝脉络。

◐

深港城市/建筑双城双年展

简称深双，是一个由深圳、香港两地合办、以城市及城市化为固定主题的双年展，也有人将这种模式称为“两个城市，一个双年展”。作为一个寻找新科技和实践的平台，每一年的主题都围绕着城市和城市化，侧重于探索与发现。

从第一届“城市，开门！”到2019年的“城市交互”，深双因“涉及真实的城市改造，创造一些会保留在城市里的东西“而被业界认为是一个新型的、更可持续的建筑双年展。正如2019年深双总策展人Fabio CAVALLUCCI所言，“城市建筑真正的问题，正是那些建筑设计、城市规划以及其他学科将不得不迅速面对的问题。”

▲（上）2019年UABB分展场。（下）2017年的主题“城市共生”。

🔗线上观展：深港双城双年展◐

奥斯陆建筑三年展

由挪威建筑师协会创办于2000年的奥斯陆建筑三年展（OAT），作为结合艺术与景观设计、室内建筑、家具设计等多个领域的展览，如今已发展成为北欧乃至世界范围内以建筑、城市规划为母题的重要“发声”论坛之一。

2019年，OAT选取了图书馆、剧院、游乐场和学校四个正在“退化的建筑空间”，围绕关键词“去增长”（Degrowth），与公众一同探讨在如今气候危机与社会动荡并存的时代，这些某种程度上看似老派、退化着的空间是否还能发展出新的建筑形态，以及如何呼应当下的时代与社会议题。

▲如何设计住宅、学校和办公室以嫁接更多不同的功能和用户？今年4月OAT发布了2022年的主题“社区”，试以回答“一个良好社区对个人和可持续的社会发展的价值是什么”。

🔗线上观展：www.oslotriennale.no🕙展期：2022.9.21~25◐

威尼斯建筑双年展

作为如今世界上规模最大、最具影响力的建筑展览，威尼斯建筑双年展（BA）是威尼斯双年展这个大的组织机构的一员。得益于威尼斯双年展打下的基础与自身先锋姿态的探寻，如今的BA已成为世界其他同类型建筑展的模板与标杆。

延期至今年5月开始的BA 2021，则以自然元素的使用、新材料的探索、跨学科设计、公众参与等多种形式，呈现了“我们将如何生活在一起”这一主题。

值得一提的是，获得了今年威尼斯建筑双年展金狮奖的Rafael Moneo，同时也是西班牙第一位获得普利兹克奖的建筑师。Moneo通过自己广泛的实践，展现了“建筑如何超越场地和功能的偶然性的同时，能够对其做出回应”。

🔗线上观展：www.labiennale.org/architecture

🕙展期：2021.5.22~11.21

◐ 文、图编译整理自各展官网。部分图_unsplash

扫码加入乐活官方粉丝群好礼等你来拿~

环保｜自然｜简单｜健康更多乐活关注，点击下方图片阅读如果元宇宙成真，你还会在家里养盆“草”吗？不到0.7%的中国疆域，却是最有潜力的绿洲｜9&10月刊

直接点击图片订阅吧

*本站内容欢迎分享，转载请以超链接形式注明内容来自本站，但拒绝有商业目的的转载！