还有什么心情,是花草不能表达的吗?




今天来认识三位不同风格的花艺师吧,他们让我看到了花草的美和其中的无限可能。一起对植物保持敏感,享受侍花弄草的心境与趣味。 





为家的每种情绪送上一束花

______


Vanessa会唱爵士乐,能做室内设计,也是新晋“自由花艺设计师”。她频繁跑花市、每周以weekly bloom的形式记录灵光一现,也替餐厅或朋友打理所需花束,虽说是自学,却全情投入。


她的一位室内设计师朋友为小严所住的公寓做了空间改造,就这样,爱花人遇见了爱家人。



小严的家中,墙壁与地板都“翻新如旧”,桌椅、碗盘、花瓶等几乎一应是全世界各地淘来的vintage物什。


既然都熟识,我们便邀请Vanessa根据空间的功能属性、风格和尺度,在小严的家中现场设计7款不同的室内摆花,以搭配不同空间



对于家居摆花,小严的接受范围很广,“没有特定的,不过还是期待更具生活感的花艺。”


Vanessa则说:“这个家是莫兰迪色的,木调浓郁,兼具复古风格。为了呼应柔软、包容的气质,我选择了红、紫、黄等暖色系的花材与叶材。”


玄关
花材:芍药、郁金香、洋甘菊、马鞭草、
金鸡菊、矢车菊、黄栌。
“玄关是家开始的地方,如‘引子’一样。
毛球般的狗狗‘芒果’带来了灵感,
便在小象浇水壶插上几支球形花朵,
在出水处缀以洋甘菊,野趣俏皮,
也呼应一旁绿植。
主花尽可能选未盛开的花苞,
配花可用小草花。

客厅
花材:吸色洋兰、大飞燕、弯葱花、芍药、鸢尾
“在待客空间里,摆花可相对优雅、大方。
小严的客厅家具整体较‘低矮’,
因此可用纵向挑高的瓶花营造错落感。
高瓶插花,既需要根茎较长的花材平衡花器,
也要借助花器内壁来搭建结构,
平衡视觉中心的同时在顶部营造飘逸感。


餐厅
花材:大丽花、女贞、吸色康乃馨、鸢尾、黄栌、
铁线莲、矢车菊、小飞燕、黑种草、山丹百合
“与客厅呼应,餐厅的桌面摆花也可较华丽。
但置于餐桌上的瓶花还是以重心较低者为宜。
这个充满中古家具和器皿的餐厅,
使我想到意大利画家卡拉瓦乔的油画,
斜角三角形构图搭配高脚碗形器皿,
就能建构油画感。
制作餐桌上的摆花时,
也要考虑餐椅坐高和摆花高度的比例。

阳台
花材:苔藓、大飞燕、鸢尾、芒草、麦子、

女贞、金鸡菊、黄栌、小飞燕、山丹百合、

洋甘菊、马鞭草、矢车菊

“阳台为半开放式,Hay花园桌椅启发了我:
干脆将自然引入家中,因此,不使用花器,
而是直接在桌面铺设苔藓和花泥,
使用草花模仿植物在野外的形态。

这不正像极了草木繁盛的自然之野吗?


洗手间

花材:洋甘菊、马鞭草、黑种草、矢车菊、

小飞燕、铁线莲、火焰兰、

金鸡菊、圆锥石头花、黄栌

“卫生间里的马赛克砖与复古水槽,

使人想起电影《水形物语》。

于是,我对应电影实验室的情节,

使用玻璃试管作为花器,每支试管插上一枝花

在玻璃窗透出的微光的衬托下,

整组花都变得半透明起来。

花朵呈现出漂浮的状态,非常美妙。


卧室
花材:山丹、吸色康乃馨、鸢尾、铁线莲、黄栌
“卧室是私密又温柔的空间。
选用深紫与深红色花材,搭配深棕色花纹陶罐,

整体色调比中古家具营造的环境更深沉些。


厨房

所用花材:金鸡菊、矢车菊、洋甘菊、

麦子、火焰兰、铁线莲、女贞

“厨房烹饪空间,还是以清爽为上。

三只成系列的清透玻璃小樽里,

放些有香草气质的花材,

已然足够。




非上天、下海、入冰原不可

______


Vanessa喜欢日本花艺师东信,恰好,我们也认识这位擅长发掘植物生命力的“魔术师”。

在成为花艺师前,东信是摇滚乐队的吉他手,“以不同方式编排和演奏同样的音符,会带来不同听觉感受,花也如此。”

东信关注“花”本身,以至于在他位于东京的JARDINS des FLEURS花艺工作室内,看不到“人”的存在。



大块面的不锈钢和灰色墙面,叫人联想到实验室,但这空间却是东信考虑过植物生长所需的条件后,所打造的最佳环境:


为了充分展现花的色彩、气味和微妙姿态,他以混凝土等无机材料构筑空间,并最大程度地排除一切修饰和噪声,就连团队的工作服也被统一为绝不喧宾夺主的黑白服装。


细节也到位,室内气温被常年控制在一定数值内,喷雾器每天定时启动数次以维持湿度,地下室里配备有与自然光相近的光源。


此外,音响设备播放着河川流水、森林风声等自然环境音,因为在这些悦耳声响所带来的细微震动下,花朵能更好地汲取水分。


但东信的关注点,从不囿于植物的姿态。


2015年,

他在废弃工厂里开办展览“冰之花(Iced Flowers)”。

花束被禁锢在一米多高的长方体冰块中,

在展厅里一字排开的冰块如同水晶棺,

收容、冻结了花花草草全盛时的模样。

东信的初衷,是观察当植物遭遇永恒时间、

严酷环境时,它们的姿态如何变化。

而这似乎向来是他试图通过花艺传达的主题。


东信曾将一株日本五针松盆景和
一捧花球送入大气平流层。
五针松盆景定格在海拔27.98千米;
而花球缓缓爬升至海拔26.51千米后,
四散于高空,
这是“花开(In Bloom)”系列中的一件作品。
在这一系列中,
东信将花朵放置于生命体难以存活的环境里。

太空、海底、沙漠、雪原这样的空间,
都是“死的环境”。
“死的环境与活生生的植物这种极端的对立,
能够在观看者的内心产生某种共鸣吧。
在严酷环境里的大规模项目,
也是探索植物新力量的机会。

而在“瓶中花”系列里,
花朵被塞进了装着透明液体的玻璃容器中,
它们看上去超越了生命的局限,永不凋零,
却已经成为被禁锢的标本
“与根茎分离的花朵,
就是离‘死’的世界最近的东西。
这实际上是对“生”的探究、对“死”的凝视。

东信的花艺作品中,
还有不少关乎“生命的时间”。
比如Back to the Earth。
2017年5月,他组装了螺旋形花环。
花环被置于草地上,随着时间的推移,
它逐渐枯萎、干瘪、与身下的土地融为一体。
“绝非只有美丽的瞬间才是花朵生命的表现。
逐渐腐坏的无数个细小瞬间里,
也流淌着它们生命的时间。

在近作《植物图鉴》中,

他将数年来的日常插花、摄影作品

按照“季节”的逻辑编纂成册。

“我希望通过诞生、繁荣、成熟、静默的过程,

再一次向‘静物’注入生命的时间。





瓶中小草也是花艺

______


在日常与实验之外,花艺当然还有别的表达路径。


“在瓶中插入一枝小草,也是花艺的一种,不需要把花艺想得非常高深,只要在视觉上能让心情焕然一新,就非常足够了。”


在位于东京的Mami花艺设计学校,花艺师滨中这样说。在这里,花即使被呈现得非常具有形式感,它与日常也是亲近的。花艺,是情感表达的出口。



走在东京大森站旁的小道上,爬几级石梯,再穿过神社,就能在安静的住宅区内找到Mami 花艺设计学校。


与其说它是一所四四方方的校舍,倒不如说更像一处花房。这是由Mami Kawasaki (川崎真美)女士建立的学校。



上世纪60 年代,赴美国留学的Mami 在花店打零工时与花卉结缘,回国后,她开始向身边的爱花者传授插花技巧,闻风而来的有心人多了,便成立了如今的花艺设计空间。

在那个年代,日本的花艺若非流传百年的花道,就是运用在上流社会的装扮里,与常人的生活相去甚远。而Mami 的花艺设计虽起源于传统插花,却突破了许多老讲究。



Mami 在出门前会扎发髻,用一根簪子束起,这成了她创作的灵感:


用一根细长的木枝贯穿杂木丛,将鲜花一分为二。她给作品取名叫“さあ!”(“开始吧”),表达对新一天的期待。


而平日里,沉迷料理烹饪的Mami甚至特地以花、绿植、蔬菜为素材。她将自己的生活经验发挥到花艺设计中,有了可爱俏皮的尝试。


如今,Mami的两个儿子都已承接母亲的事业:川崎景太已经是当今日本花艺界的领军人物。


而川崎景介则担纲花艺设计学校的校长。他说:“插花帮助人们观察生活,Mami 更希望学习者将这些对日常的理解反哺到花卉设计中。譬如不经意间,发现樱花开了,已是春日时节,将这瞬间的感念投入到作品中去,就是日常和创作的亲密关系。”





拓展阅读

城市中的植物空间


J-flower 花艺教室

坐落于老上海花园洋房内,擅长使用植物自身的形态来展现花的美,同时倡导充分利用自然界的各种材料。由花艺师张杰创办于2010年,是Mami Flower Design School 在中国的指定教室。


地址:上海徐汇区兴国路370号


FLORETTE 几束花

由几个热爱花朵的建筑设计师和创意人创办,只为追寻充满大自然气息的生活体验。创办者们找到被一小片荒野环绕的小红砖屋,将其转变成充满玫瑰和野花的所在。店主乐于分享关于鲜花设计的理念,尽力让每一束花都有变幻的组合,像是野外的花丛一样简单灵动。


地址:北京朝阳区百子湾桥东石门村路5号院内


康如“植物学家培养计划”

今年,以#Save Water Save Green为主题,欧洲药房洗发护发品牌康如Klorane与上海四叶草堂青少年自然体验服务中心共同启动康如“植物学家培养计划”。


四叶草堂倡导向大自然学习,推动社区营造。创智农园则是四叶草堂在上海创立的第一个位于开放街区中的社区花园,他们把堆放工业垃圾的废弃用地改造成居民和志愿者共同建造、共同维护的开放式花园。



康如和四叶草堂以创智农园为基地,带领孩子们探索植物、制作植物标本、学习环保知识。在这里,孩子们通过#Save Water Save Green雨水循环系统,了解雨水的回收与利用,也从“诗经花园”里认识古典诗歌中美好的中国本土植物,更通过智农园中的蚯蚓堆肥塔,了解狗狗粪便回收成为蚯蚓食物、蚯蚓排出的粪便为土地施肥的可持续发展知识……
 


AURA LAB植治
2018年,一群热爱植物的小伙伴创立了AURA LAB植治。

在自我介绍中,他们这样写道:“这是一个热爱植物、热爱人、尊重植物人们的一切连接以及可能性的品牌。我们不会给植物定义……在植治,每一个系列的产品只用一个简单明了的数字来表示,理性数字的背后,是无穷的美和感性,请尽情享受。我们不会大肆包装,因为植物本身的模样真正打动人心……” 

地址:上海港汇恒隆广场B1层02区域/静安嘉里中心三座B1层(南区)



原载于《LOHAS乐活》杂志2019年8&9月刊等

图片:大雷、AMKK(东信、花树研究所)、J-Flower及各花店等

插画:melons


扫码加入乐活官方粉丝群

好礼等你来拿~






环保|自然|简单|健康

更多 生活相关点击下方图片阅读


花之心应为我心也,日式花道流派

风靡全球的『LCHF饮食法』帮你消除脂肪恐惧症!


直接点击图片订阅吧

*本站内容欢迎分享,转载请以超链接形式注明内容来自本站,但拒绝有商业目的的转载!

上一篇
八月的夏日,上海值得一逛的艺术展览
下一篇
“植物化学物”才是未来营养的潜力股 | 附“去哪儿吃更新鲜”秘籍